Поверил я алгеброй гармонию.
Тогда уже дерзнул, в науке искушенный,
Предаться неге творческой мечты.
Усильным, напряженным постоянством
Я наконец в искусстве безграничном
Достигнул степени высокой.

Этими словами Сальери говорил когда-то о своем творчестве (во всяком случае, Пушкин утверждал, что именно так он и говорил). Не знаю точно, что касается Сальери - знаком с ним не был. Но вот этими самыми словами можно совершено точно определить, что сделала для искусства вокала Диана Ямпольская за свои десятилетия напряженного труда и творческого полета мысли. Мысли неудержимой традиционными рамками и понятиями, попирающей все законы и каноны древнего как сам мир вокального искусства.

Свою школу преподавания она сама назвала Vocal Science «вокальной наукой». Наукой в смысле ее прикладного значения и точности в определениях. Развитой в совершенстве до такой степени, что, по ее утверждению, научиться петь может ну буквально каждый, причем в течение всего десяти часовых уроков. Каждый, у кого к этому есть, конечно, соответствующие психофизические данные. И это – единственное условие, которому должны отвечать ее ученики. А их за всю ее педагогическую практику после открытия своего научного метода обучения вокалу, через руки и сердце мастера прошло уже без малого тысяч шестнадцать…

А началось все неожиданно для самой Дианы в далеком уже во времени и пространстве Ленинграде. Понимание природы вокального искусства, которое шло в разрез с официальной оперной школой, возникло внезапно. Собственно, как все гениальное. Так же, как периодическая система химических элементов пришла Менделееву во сне. Как теория относительности пригрезилась Эйнштейну. Просто однажды, придя на урок, выпускница музыкально-педагогического училища удивила своих учеников необычностью звучания голоса, особым его полетом куда-то ввысь, прямо к звездам. Потом так же неожиданно это явление пропало. Затем появилось снова. И тут Диана постаралась проанализировать, что же с ней происходит. Такой самоанализ привел к неожиданным для нее самой выводам и пониманию того, что было недоступно доселе никому из ее педагогов.

А потом была дорога через океан. Далеко в прошлом остался Ленинград, город, который для нее не стал Санкт-Петербургом – туда она не возвращалась больше никогда. Прошло совсем немного времени, как на эстрадных подмостках столицы провинции возник дуэт «Торонто мини караван» Тадеуш и Даяна Роянс. Было и много частных уроков музыки, появились и канадские ученики.

Однако же, в этой истории не обошлось и без волшебства. А случилось так, что совершенно случайно судьба свела Диану с тогда уже давнишним обитателем Торонто, польским эмигрантом – филантропом. Как-то случайно услышав ее пение, он крайне удивился ее таланту. И тут же посоветовал ей открыть собственную музыкальную школу. Однако же, о какой школе вообще могла мечтать бедная эмигрантка, которой приходилось буквально бороться за существование вместе с маленькой дочерью, родившейся сразу после приезда в Канаду.

Но сказка только начиналась. В один прекрасный день этот искренний любитель музыки, поверив в талант Дианы, подарил ей и Тадеушу чек на несколько тысяч долларов и прибавил к нему несколько музыкальных инструментов. Так осуществилось создание нынешней школы. “The Royans School for the musical performing arts”. А потом начались годы и годы учебы и обучения, передачи опыта и самосовершенствования.

В чем же заключается волшебный метод Дианы Ямпольской? Досконально кроме самого мастера этого не знает никто. Хотя Диана изложила основные принципы метода в своей книге “Vocal science – flight to the universe”, которую напрасно искать в магазинах – тираж разошелся мгновенно. Кроме того, официальная Канада признала метод Ямпольской и даже присвоила ему товарный знак. Правда, после четырехгодичного изучения.

И все же, в основе метода лежит действительно научный, я бы даже сказал, рациональный подход к вокальному искусству, совершено отличный от его классического понимания. Ну, взять хотя бы современную эстраду. Ее технике и манере исполнения совершенно не подходят классические приемы обучения и сама техника извлечения голоса. Это все равно, что человека, желающего овладеть фигурным катанием, привести в секцию… хоккея. Лед, действительно, один и тот же. Вот только виды спорта – различные.

То же можно сказать и о физический данных самого потенциального певца. Сравнение с балетом напрашивается и тут. Скажем, ни в одну балетную труппу или даже школу не возьмут человека с врожденными дефектами фигуры. Из этого все равно ничего не выйдет. Так и для Ямпольской певец должен отвечать определенным требованиям. Скажем, у него должен быть большой рот («Иначе как я извлеку из него звук, который должен лететь?»). У потенциального певца должна быть пропорциональная фигура («В процессе пения принимает участие весь организм, а не только рот!»). И, что самое главное, ученик должен быть готов морально менять свое естество на потребу большому искусству.

Сами же уроки больше походят на занятия фитнесом и уроками сценической речи (а не пения) одновременно. Мастер умудряется действительно в кратчайшие сроки подключить к процессу пения психофизику ученика, заставить его найти в себе «душу», то есть голос, и отправить его во вселенную. Надо сказать, что это Диане удается самым удивительным образом. И что может быть нагляднее, чем оригинальные видеозаписи ее учеников, издающих первые жалкие звуки перед телекамерой. И последняя съемка, когда процесс обучения уже завершен и новый оригинальный певец готов к выпуску в свет.

Образно выражаясь, Диана имеет дело с головой ученика как с неким компьютером, в который она вкладывает собственную программу. Но для этого нужно как минимум иметь этот компьютер. Иначе некуда будет вкладывать программу.

Следующий педагогический принцип Ямпольской - работать с живым человеком с учетом его особенностей. И тут пригодился образный язык педагога: «Если не работает холодильник, то я буду чинить именно холодильник, а не плиту!» - резонно замечает Диана. И для этой починки у Дианы разработан целый комплекс физических упражнений, на первый взгляд не имеющих ничего общего с конечной задачей – пением. Однако же этот комплекс помогает человеку раскрепоститься, разбудить свою психофизику и приспособить для основного – вокального исполнения.

Не менее оригинально и точно по методологическому подходу суждение Ямпольской о природе песни как таковой. Причем, ее объяснения настолько логичны и просты, что невольно удивляешься, как сам до такого не додумался. Но в том и секрет гениальности, которая, как известно, проста. Скажем, Диана утверждает, что песня как музыкальное явление в силу своей природы имеет четко определенную конструкцию, несмотря на кажущуюся разнообразность и количество вокальных произведений. Иначе говоря, это строго чередующиеся интервалы в различных комбинациях. Так вот эти комбинации во временных промежутках Ямпольская высчитала все. И их оказалось не так много. Теперь остается только «вложить» эти комбинации в ученика и научить пользоваться ими и складывать, как из пазлов, будущую мозаику песенной картины. И тут же все это умение граничит с практикой извлечения голоса из собственного тела, которое для певца является его же инструментом.

Всего этого так катастрофически не хватает современной исполнительской школе. Главный урон эстрадному бизнесу нанесен, конечно же, пиратством и Интернетом. Поэтому все больше шоу-проекты переходят в коммерческую плоскость. Где во главу угла ставятся не общие художественные качества того или иного исполнителя, а количество прибыли, которое можно из него выжать. Так появляются, как выражается Диана, «вокальные импотенты», разнокалиберные девочки, развлекающие публику сексом и ничем более того и прочий исполнительский эрзац, который, разумеется, ничего общего с вокальным искусством не имеет. Вот тут-то и потребуется «вокальная виагра» Ямпольской, которую хотелось бы уже теперь прямо ложками впихивать в большинство мальчиков-девочек, почему-то возомнивших себя певцами. Но именно такие исполнители напрочь убивают человеческую мечту. А человек без мечты жить не может и не должен. И, вот удивительная вещь, после трагедии в Нью-Йорке 11 сентября, количество учеников в “The Royans School” увеличилось практически в четыре раза. Видимо, подсознательно у людей появилась потребность компенсировать стресс, погрузившись в музыку.

Вот такие люди, с мечтой, и приходят на уроки к Диане Ямпольской. Причем, приходят не только дети или подростки. Как – то на урок явился… профессор университета, убеленный сединами доктор наук. Как оказалось, мечтой всей его жизни было петь. И вот теперь он, наконец, отважился эту мечту осуществить. И что бы вы думали? С помощью Дианы Ямпольской он ее осуществил. И теперь живет в Торонто вполне счастливый человек в полной гармонии с собой и своими мечтами.

Но это – профессор. А вот детям наука Ямпольской дается достаточно просто. Ведь это как глина, из которой можно лепить все, что угодно. И пусть многие не станут профессиональными певцами, но для их собственного «я», для общей культуры и будущей жизни десять уроков с Дианой Ямпольской не пропадут даром.

Кстати сказать, одна из учениц Дианы-Лорейн Винокурова выступила с огромным успехом на фестивале “Матрешка-2003”. А на будущий фестиваль, надеемся, через заботливые руки педагога пройдут и другие участники . Тем более, что организаторы “Матрешки” намериваются, как можно больше предоставлять сцену молодым дарованиям. И тут гениальная способность Дианы Ямпольской создавать “новых звезд” просто необходима. Так что еще не поздно обратиться в "The Royans School" по адресу: 5891-A Bathurst Street или по телефону 416-229-0976, и успех будет гарантирован. Причем, всего за десять уроков.